Özet
Kukla tiyatrosu, konvansiyonel olarak oyun kişilerinin kuklalar tarafından canlandırıldığı, dolayısıyla oyuncunun yerini kuklanın aldığı bir gösterim türdür. Kuklanın sahnede tek ve belli bir rolü oynadığı konvansiyonel sahneleme biçimi bugün hala devam etmekle birlikte; 20. yüzyıl sahneleme açısından değişimi beraberinde getirmiştir. Avant-garde hareketlerle birlikte tüm sanat disiplinlerinde gerçekleşen değişimin yanı sıra teknolojik gelişmeler ve iletişim biçimlerinin evrimi de buna zemin oluşturmuştur. Dolayısıyla hem kumpanyalar farklı deneysel uygulamalar yapmış hem de farklı sahne sanatlarının öncülüğünde disiplinlerarası çalışmalar gerçekleşmiştir. Bu çalışma, kuklanın bir anlatım aracı olarak özellikle çağdaş gösteri sanatlarındaki yerini ortaya koymaktadır.
Anahtar kelimeler: Kukla, anlatım, çağdaş, tiyatro
Referanslar
BARTHES, Roland (2002). S/Z. New York: Blackwell.
CRAIG, Edward Gordon (1957). On The Art of The Theater . London: Heinemann.
CÜCELOĞLU, Doğan (1997). İnsan ve Davranışı. İstanbul: Remzi Kitabevi.
FISKE, John (1996). İletişim Çalışmalarına Giriş. Ankara: Bilim ve Sanat Yayınları/Ark.
GÜNAY, Doğan (2012). “Görsel Göstergebilim ve İmgenin Anlamlandırılması”, Görsel Göstergebilim (Ed. V. Doğan Günay ve Alev F. Parsa), İstanbul: Es Yayınları, ss. 11-55.
HAYLER, Matt (2016). “Another Way of Looking: Reflexive Technologies and How They Change the World”, Theatre, Performance and Cognition (Ed. Rhonda Blair ve Amy Cook), London: Bloomsbury Methuen Drama Publishing, ss. 159-173.
HEGGEN, Claire, MARC, Yves (2017). Théâtre Du Mouvement. Montpellier: Deuxième époque .
JURKOWSKI, Henryk (2000). Métamorphosis. Charleville-Mézières: Institut International De La Marionnette.
KEPES, Gyorgy (1969). Language of Vision. Chicago: Paul Theobald and Company .
LAKOFF, George, NUNEZ, Rafael (2000). Where Mathematics Come From: How The Embodied Mind Brings Mathematics Into Being. New York: Basic Books.
LAUER, David A., PENTAK, Stephen (2012). Design Basics, Boston: Wadsworth Cengage Learning.
LECOQ, Jacques (2015). Şiirsel Beden Yaratıcı Tiyatro Eğitimi. Ankara: Nota Bene Yayınları.
MCCORMICK, John, PRATASIC, Bennie (2004). Popular Puppet Theater in Europe 1800-1914. Cambridge: Cambridge University Press.
MCPHARLAIN, Paul (1969). The Puppet Theater in America. Boston: Plays Inc.
MESCHKE, Michael (1992). In Search of Aesthetics for the Puppet Theater. New Delhi: Sterling.
MEHRABIAN, Albert (1971). Silent Language. Belmont, California: Wadsworth Publishing Company Inc.
OBRAZTSOV, Sergei (1985). My Profession. Moscow: Raduga Publishers.
OMMANNEY, Katherine Anne ve OMMANNEY, Pierce C. (1950). The Stage & The School. New York: McGraw-Hill Book Company Inc.
ÖZDEMİR, Ali (2012). Beden Dili Etkili İletişim Etkili Konuşma. Ankara: Altınpost Yayıncılık.
TILLIS, Steve (1992). Toward an Aesthetics of The Puppet. Westport: Grennwood Press.
TILROE, Nikki (1996). Movement in Puppetry Performance. Bicester,Oxon: DaSilva Puppet Books.
VOGELS, Frits (1998). “Following Indications of Space and Objects of Movement Theater on Specific Sites”. BLUM, Lambert, HEGGEN, Claire, VOGELS , Frits, TEMPLERAUD, Jacques, HENRY, Philippe, CÉLAIS, Jean-Paul, STEIJN, Robert, LEEKER, Martina. Blue Report 6: Object Theatre Body and Object. Amsterdam: Theater Instituut Nederland
WANROOY, Willem (1995). Figures in Motion. Willem Wanrooy.
WANROOY, Willem (1996a). The Theatrical Inanimate. Unknown: Wanrooy, Willem.
WANROOY, Willem (1996b). Figures in Motion: A Treatise. Willem F. Wanrooy.
La Compagnie l'Alinéa (2017). Le Blog de la Cie l'Alinéa. Retrieved from http://ciealinea.blogspot.com: http://ciealinea.blogspot.com/p/petites-histoires-sans-paroles.html [04.07.2017]
Theatre du Mouvement (2017). http://theatredumouvement.fr/en/philosophy/
Yazarlar, makale Journal of Arts'ta yayınlanmak üzere kabul edildiğinde. makalenin içeriğindeki tüm telif haklarını, Rating Academy Ar-Ge Yazılım Yayıncılık Eğitim Danışmanlık ve Organizasyon Ticaret Ltd. Şti’ne devrederler. Yazarlar, patent hakları gibi telif hakkı dışındaki tüm mülkiyet haklarını saklı tutar.
Bu makalede yazar olarak listelenen herkes çalışmaya önemli, doğrudan, entelektüel katkılar yapmış olmalı ve bunun için kamu sorumluluğu almalıdır.
Bu makale daha once yayınlanmamış ve başka dergilerde yayınlanmak üzere gönderilmemiştir.